Τενεσί Ουίλιαμς, Νυρεμβέργη και Sad Lovers and Giants: 9 προτάσεις για το Σαββατοκύριακο

Η πολιτιστική ατζέντα του CNN Greece για το Σαββατοκύριακο παρουσιάζει μια πληθώρα εκδηλώσεων που καλύπτουν όλα τα γούστα και ενδιαφέροντα. Από τις πρωτοποριακές εκθέσεις στα μουσεία και τις γκαλερί, μέχρι τις συναρπαστικές κινηματογραφικές προβολές και τις μαγευτικές μουσικές παραστάσεις, οι επιλογές είναι πολλές και ποιοτικές.

Θέατρο

“Λεωφορείο ο Πόθος” του Τενεσί Ουίλιαμς στο Θέατρο Προσκήνιο – 2ος Χρόνος

Το θρυλικό έργο του Τενεσί Ουίλιαμς, “Λεωφορείο ο Πόθος”, παρουσιάζεται στη σκηνή του Θεάτρου Προσκήνιο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, με την Αλεξία Καλτσίκη στον ρόλο της Μπλανς Ντιμπουά.

Η Μπλανς Ντιμπουά, μια έκπτωτη μεγαλοαστή από τον Αμερικανικό νότο, φτάνει αιφνίδια στη Νέα Ορλεάνη, στο σπίτι της αδερφής της Στέλλας, όπου ζει με τον Πολωνό σύζυγό της Στάνλεϊ Κοβάλσκι. Η συμβίωση τους είναι οριακή. Η σύγκρουση της κοινωνίας των ψευδαισθήσεων και της προσκόλλησης στο παρελθόν (Μπλανς) με την κοινωνία της επιβίωσης και του πραγματισμού (Στάνλεϋ) είναι συντριπτική.

Ο Τενεσί Ουίλιαμς με το έργο του “Λεωφορείο ο Πόθος” παραδίδει μια πραγματεία για το πώς ο ρομαντισμός καταπνίγεται από την πραγματικότητα και την ανάπτυξη που δεν αφήνει χώρο στην ποίηση. Το όνειρο της ανάπτυξης πνίγει την παρέκκλιση και οποιοδήποτε εμπόδιο στην πορεία της.

Η Μπλανς, στον τερματικό σταθμό που την αφήνει το λεωφορείο με το όνομα “Πόθος”, έρχεται αντιμέτωπη με το τραύμα της και τις ανεκπλήρωτες επιθυμίες. Η αναμέτρηση της με τον Στάνλεϋ είναι οριακή, με τη μάχη για επικράτηση να φτάνει σε δραματικό τέλος.

Ο Στάνλεϋ Κοβάλσκι, Πολωνός μετανάστης, προσπαθεί να επιβιώσει σε μια Αμερική που υπόσχεται οικονομική ανέλιξη στην εργατική τάξη. Από την άλλη, η Μπλανς Ντυμπουά, μια έκπτωτη γαιοκτήμονας, ζει στη φαντασίωση της ευημερίας και μέσα στα τραύματα της νιότης της.

“Ποιος σκότωσε τον πατέρα μου;” του Édouard Louis

Το αυτοβιογραφικό έργο “Ποιος σκότωσε τον πατέρα μου” του Εντουάρ Λουί αφηγείται τη ζωή του πατέρα του συγγραφέα και τη δύσκολη σχέση τους, εστιάζοντας στις κοινωνικές και πολιτικές συνθήκες που επηρεάζουν τις ζωές των ανθρώπων.

Το έργο αποτελεί ταυτόχρονα προσωπική εξομολόγηση και κοινωνικό σχόλιο για τις επιπτώσεις της κυρίαρχης πολιτικής στους λιγότερο προνομιούχους.

Συντελεστές
Κείμενο: Εντουάρ Λουί
Μετάφραση: Στέλα Ζουμπουλάκη
Σκηνοθεσία: Χρήστος Θεοδωρίδης
Δραματουργία: Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου, Χρήστος Θεοδωρίδης
Χορογραφία: Ξένια Θεμελή
Σκηνικά, Κοστούμια: Τίνα Τζόκα
Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Θεοδωρίδης
Σχεδιασμός φωτισμών: Τάσος Παλαιορούτας
Φωτογραφίες, Video: Αναστασία Γιαννάκη
Γραφιστικός σχεδιασμός: Dazno
Οργάνωση παραγωγής: Άννα Τιαγκουνίδου
Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου
Παραγωγή: Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων

Επί σκηνής: Γιώργος Κισσανδράκης, Διονύσης (Ντένης) Μακρής

Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Σινεμά

Ανεμώνη

Η μεγάλη είδηση της χρονιάς: ο Ντάνιελ Ντέι-Λιούις επιστρέφει στη δράση, αυτή τη φορά υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του γιου του, Ρόναν Ντέι-Λιούις. Στη «Βόρεια Αγγλία», δύο αδέλφια —ένας ερημίτης και ένας άντρας σε αναζήτηση επανασύνδεσης— ξαναβρίσκονται, κουβαλώντας ένα τραύμα δεκαετιών. Δίπλα στον Ντέι-Λιούις, οι Σον Μπιν, Σαμάνθα Μόρτον και Σάμιουελ Μπότομλι. Μια οικογενειακή, υπαρξιακή και συναισθηματική ιστορία που ήδη συγκινεί το φεστιβαλικό κοινό.

Νυρεμβέργη

Ο οσκαρικός Ράμι Μάλεκ πρωταγωνιστεί στο ιστορικό δράμα που μας μεταφέρει στις Δίκες της Νυρεμβέργης. Ένας ψυχίατρος καλείται να αξιολογήσει αν οι Ναζί κρατούμενοι μπορούν να δικαστούν, ενώ βρίσκεται αντιμέτωπος με τον ίδιο τον Χέρμαν Γκέρινγκ. Μια ψυχολογική και ηθική αναμέτρηση που συνδυάζει ιστορική ακρίβεια και δραματική ένταση.

Μουσική

Ο Ορφέας Περίδης στο Κύτταρο Live

Ο Ορφέας Περίδης θα εμφανιστεί στην Αθήνα, για πρώτη φορά στο Κύτταρο Live Stage για δύο συναυλίες.

Μαζί του οι:
– Θοδωρής Δαμουράκης: Κιθάρες
– Χρήστος Σκόνδρας: Μπουζούκι, γκάϊντα
– Κώστας Αρσένης: Μπάσο
– Γιάννης Ριζόπουλος: Κρουστά

Οργάνωση παραγωγής: Melodica Art Productions

Πόρτες: 21.30 – Έναρξη: 22.30

Sad Lovers and Giants – Forever Grey

Το Σάββατο 15 Νοεμβρίου, οι θρυλικοί Sad Lovers and Giants θα επιστρέψουν στην Αθήνα, συνοδευόμενοι από τους εκλεκτούς εκπροσώπους της νέας γενιάς του post-punk, τους Αμερικανούς Forever Grey.

Sad Lovers and Giants – Ένα εμβληματικό συγκρότημα της post-punk σκηνής
Οι Sad Lovers and Giants, προερχόμενοι από το Ηνωμένο Βασίλειο, έχουν χαράξει μια μοναδική πορεία από τις αρχές της δεκαετίας του ’80. Με τον χαρακτηριστικό τους συνδυασμό post-punk, new wave και dream pop στοιχείων, έχουν δημιουργήσει τραγούδια που εξακολουθούν να συγκινούν και να εμπνέουν γενιές ολόκληρες. “Things We Never Did”, “Colourless Dream”, “50 50”, “Clint”, “Feeding the Flame” και “Imagination” είναι μόνο μερικά από τα κομμάτια που έχουν μείνει ανεξίτηλα στη μνήμη των θαυμαστών του είδους.

Forever Grey – Η σκοτεινή γοητεία του darkwave
Συνοδεύοντας τους Sad Lovers and Giants στη σκηνή του Gagarin, οι Forever Grey από τις ΗΠΑ φέρνουν τη δική τους σύγχρονη ματιά στο darkwave. Με βαθιά φωνητικά, μελαγχολικές μελωδίες και ατμοσφαιρική παραγωγή, κομμάτια όπως “Lost in a Moment” και “The Style is Death” έχουν κάνει το συγκρότημα ιδιαίτερα αγαπητό στη νεότερη γενιά της gothic και post-punk κοινότητας.

Παιδί

Εργαστήρια για παιδιά στο Ίδρυμα Θεοχαράκη 2025 – 2026

Εκπαιδευτικά προγράμματα και δράσεις στο Ίδρυμα Θεοχαράκη που καλλιεργούν τη φαντασία, τη δημιουργικότητα και την αγάπη για τις τέχνες.

Οι δράσεις σε τίτλους:
Ανακαλύπτοντας τις τέχνες | Για παιδιά 2-4 ετών
Η τέχνη της αγχιμαχίας (debate) | Για παιδιά 10-13 ετών
Ακούστε! Παίζω Μουσική! | Για βρέφη και παιδιά 6 μηνών-5,5 ετών
Όλοι είμαστε μαέστροι | Για παιδιά 10-12 ετών
Παραμύθια της Γης | Για παιδιά 4-6 ετών
Ταξίδι στο κέντρο των βιβλίων | Για παιδιά 4-6 ετών
Εγώ: Ένας ζωντανός πίνακας | Για παιδιά 5-8 ετών
Άκου! Ένας πίνακας τραγουδάει… | Για παιδιά 5-7 ετών
Εξερευνώντας τις αισθήσεις | Για βρέφη 12-24 μηνών
Μια έκθεση, μια ιστορία | Για παιδιά 10 μηνών-3 ετών
Τρωικός Πόλεμος σε Role-Playing Game | Για παιδιά 8-12 ετών
Η Σάσα εμπνέεται και αφηγείται ανάμεσα σε Έργα Τέχνης | Για παιδιά 6-12 ετών γονείς
Το Γλυκοπωλείο των Μοντερνιστών | Για παιδιά 5-8 ετών
Αθηνοπεριπέτειες στο Ίδρυμα Θεοχαράκη! | Για οικογένειες με παιδιά 5-11 ετών
Μία νύχτα στο Ίδρυμα Θεοχαράκη! (Museum Sleepover) | Για οικογένειες με παιδιά 8-12 ετών
Πες μου μια ιστορία από την Ανατολή ως τη Δύση | Για παιδιά 6-8 ετών
Christmas Art Camp | Για παιδιά 6-10 ετών
Ήρωες και Θρύλοι: Role-Playing Games στην Αρχαία Ελληνική Μυθολογία (Μέρος Α΄& Β΄) | Για παιδιά 8-12 ετών
Από τη Δημιουργική Γραφή στη Μαγεία του Animation! | Για παιδιά 8-12 ετών
Μικροί ζωγράφοι, μεγάλοι καλλιτέχνες! | Για παιδιά 6-10 ετών

Εικαστικά

Ελένη Γκινοσάτη έκθεση “Because Now”

Η γκαλερί The Breeder παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Ελένης Γκινοσάτη με τίτλο “Because Now”. Η δημιουργική διαδικασία της καλλιτέχνιδας ξεκινά με αυθόρμητη περιέργεια, ενσωματώνοντας σκέψη και πρόθεση.
Εμπνευσμένη από ακατέργαστα υλικά και ανεπεξέργαστες συναισθηματικές εμπειρίες, η Γκινοσάτη ανταποκρίνεται στην ανάγκη για αλλαγή. Μέσα από τη ζωγραφική της, εξερευνά τη μεταμόρφωση, την αυτοπραγμάτωση και την αμφισημία των άυλων μορφών.

Τα έργα της χαρακτηρίζονται από έντονη χρωματική παλέτα, δυναμικές κινήσεις και εναλλαγή υφών, αντλώντας έμπνευση από τη φύση και τις εσωτερικές συγκρούσεις.

Η σχέση της με τον καμβά είναι διαρκής και εξελισσόμενη, με κάθε έργο να λειτουργεί ως αντανάκλαση του εσωτερικού της κόσμου αλλά και ως καθρέφτης για τον θεατή. Η Ελένη Γκινοσάτη (1990, Ελλάδα/Ελ Σαλβαδόρ) ζει και εργάζεται στη Βιέννη. Έχει σπουδάσει στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και στο Kingston University του Λονδίνου. Έργα της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί και οργανισμούς σε όλη την Ευρώπη.

Oμαδική έκθεση “Μίτοι για την εποχή μας”

Η ομαδική έκθεση “Μίτοι για την εποχή μας” παρουσιάζει έργα 42 σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών που εκφράζονται μέσω της υφαντικής τέχνης, υπό την επιμέλεια Δημήτρη Σαραφιανού. Συμμετέχουν, επίσης, το Λύκειο Ελληνίδων Βόλου, οι Πολιτικές Κρατούμενες στο Τρίκερι και οι Κρατούμενες στις Φυλακές Ελαιώνα Θήβας. Κατά τη διάρκεια των εγκαινίων θα παρουσιαστεί η περφόρμανς της Adi Liraz “Mητρικές γλώσσες”. Η έκθεση πλαισιώνεται από δράσεις όπως ημερίδες, εργαστήρια και συζητήσεις.

Επιμέλεια: Δημήτρης Σαραφιανός
Καλλιτέχνες: Δημήτρης Αντωνίτσης, Ειρήνη Απέργη, Γρηγορία Βρυττιά, Ζωή Γαϊτανίδου, Πέννυ Γκέκα, Κατερίνα Ζαχαροπούλου, Νίκη Καναγκίνη, Μαριγώ Κάσση, Ελένη Κρίκκη, Blind Adam (Θάνος Κυριακίδης), Σοφία Κυριακίδου, Κωστής, Μαρία Κώτσου, Κωνσταντίνος Λαδιανός, Βασιλική Λευκαδίτη, Adi Liraz, Στάθης Λογοθέτης, Ζιζη Μακρή, Ηλιοδώρα Μαργέλλου, Πανδώρα Μουρίκη, Τζένη Μπάμπαλη, Δώρα Μπελεγρίνου, Κατερίνα Νάκου, Μπία Ντάβου, Violeta Ortega, Iana Postanciuc, Κυριάκος Ρόκος/Ρουμπίνα Σαρελάκου, Στέφανος Ρόκος/Αντιόπη Πανταζή, Πάνος Σαραφιανός/Κατερίνα Νάκου, Ρουμπίνα Σαρελάκου, Ιφιγένεια Σδούκου, Δήμητρα Σιατερλή, Ερατώ Ταγαρίδη, Ιωάννα Τερλίδου, Ευτυχία Τζανετουλάκου, Γιώργος Τσακίρης, Doris Hakim, Εύα Χειλαδάκη, Jose Hendo, Θάλεια Χιώτη, Διονύσης Χριστοφιλογιάννης

Παρασκευή 14 Νοεμβρίου, στις 19:00: εκδήλωση με θέμα “Από τη λαϊκή παράδοση στη σύγχρονη τέχνη. Έννοιες ασύμβατες;”
Ομιλητές: Ειρήνη Οράτη (Ιστορικός Τέχνης), Jose Hendo (Εικαστική Καλλιτέχνης), Κατερίνα Κωνσταντίνου (Ιστορικός Τέχνης/Κοινωνική Ανθρωπολόγος), Πέννυ Γκέκα (Εικαστικός)

ΠΗΓΗ

Ακολουθήστε το simpleradio.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις